Першымі прыкладамі насценных роспісаў можна назваць наскальны жывапіс перыяду неаліту. Нават ведучы прымітыўны лад жыцця, чалавек імкнуўся не толькі захаваць тое, што бачыў вакол, але зрабіць гэтыя карцінкі упрыгожваннем жылля. У аснове кожнага малюнка было ўсяго чатыры колеру, пігменты якіх можна было атрымаць шляхам простай апрацоўкі прыродных матэрыялаў. У асноўным адлюстроўвалі паляванне, так як гэты працэс займаў ільвіную долю часу першабытнага чалавека і станавіўся сэнсам яго жыцця. Сустракаюцца і цудоўныя ўзоры ранняга абстракцыянізму: хаатычна размешчаныя адбіткі рук на скляпеннях і сценах, якія ствараюць адзіную мастацкую кампазіцыю. Чалавек ўдасканальваўся, а разам з ім развівалася і майстэрства роспісу. Сапраўднай «калыскай» гэтага віду мастацтва стаў Старажытны Егіпет. Фрэскі выконваліся ў манеры лаканізм, які кампенсаваўся манументальнасцю збудаванняў, ўпрыгожвалі імі. Егіпцяне былі людзьмі працавітымі і грунтоўнымі. Сакрэты складаў для роспісу і асновы гэтай навукі беражліва захоўваліся і перадаваліся наступным пакаленням. Цэнтральнай фігурай сценных карцін станавіўся чалавек ці бажаства ў яго абліччы. Апошніх ад простых сьмяротных адрознівалі звярыныя галавы і атрыбутыка, якая дапамагала выконваць сваё прызначэнне (пяро Маатен, жазло Анубіс з сабачай скурай).

Чытайце таксама: Прадметы інтэр'еру сваімі рукамі

Падрыхтоўка сцены для інтэр'ернай роспісу

Падрыхтоўчы этап паверхні ўмоўна дзеляць на некалькі крокаў:

• Выдаленне пласта старога пакрыцця;
• Замазванне шчылін і выраўноўванне дэфектаў. Абястлушчванне і атынкоўка;
• Грунтоўка пасля высыхання паверхні. Гэты пласт забяспечыць добрую сцепку паміж фарбамі і сцяной;
• Фінальнае выраўноўванне з дапамогай шпатлёўкі і нанясенне дадатковага пласта грунтоўкі.

Пасля высыхання сцены, яна будзе гатовая да распісванне.

Каб умацаваць пласт тынкоўкі, рэкамендуюць выкарыстоўваць армавальную сетку.

Фарбы для роспісу сцен у інтэр'еры

Для роспісу сцен выкарыстоўваюць некалькі тыпаў фарбаў, кожная з якіх мае асаблівы склад, абумаўляўся характарыстыкі рэчывы. Прайшлі тыя часы, калі мастакі самастойна падбіралі і змешвалі пігменты, а рэцэпты старанна засцерагалі ад замахаў канкурэнтаў са свету мастацтва. Такім чынам, для роспісу ужываюць наступныя віды фарбаў:

• Алейныя, дзе злучнае рэчыва - пакост, алей. Паступова сыходзяць у мінулае, так як праца з імі запатрабуе пэўных навыкаў. Тэхналогія іх змешвання таксама паддаецца далёка не кожнаму. На паверхні масла «пражыве» менш, чым сучасныя аналагі. Прычынай таму вапна і шчолачныя солі, якія ўтрымліваюцца ў матэрыяле сцен. Яны расшчапляюць алей з часам. Фарбы не любяць цёмных памяшканняў і хутка жоўкнуць без святла, але добра кладзецца на драўляныя паверхні. Галоўная перавага алею - доўгі высыханне. Бо гэта працэс расцягваецца на некалькі дзён, мастак можа ўнесці ў малюнак карэктывы пры неабходнасці.
• Тэмпера (злучнае рэчыва - эмульсіі). Фарбы даволі хутка сохнуць, а некалькі слаёў дазваляюць стварыць эфект аб'ёмнай кампазіцыі. Тэмперу рэкамендуюць пакрываць зверху лакам, для атрымання глыбокіх адценняў. Апошнія, дарэчы, пасля высыхання злёгку святлеюць.
• Акрыл (злучнае рэчыва - акрылавыя смалы). Сучасны матэрыял, які карыстаецца папулярнасцю. Фарбы хутка сохнуць, не ўтрымліваюць таксічных рэчываў у складзе і ўтвараюць трывалую плёнку на паверхні. Яна падобная з пластыкавай ахоўнай «скарынкай". Акрыл не баіцца святла або яго адсутнасці. Калі фарбы якасныя, то малюнак пражыве не менш 10-15 гадоў. Акрамя звычайных складаў выкарыстаюць люмінесцэнтныя, флуоресцентные дадаткі. Таксама выпускаюць перламутравы або металізаванай акрыл.

Перад тым, як купляць дарагія фарбы, прыслухайцеся да парадаў прафесіяналам па іх выбару. Так, да прыкладу, рэкамендуюць пачынаць з акрылу, а патрэніравацца на гуашы, якая ў працы на яго аддалена падобная.

Не забудзьцеся набыць набор пэндзляў. Яны спатрэбяцца для стварэння любых карцін, акрамя абстрактных. Рэкамендуюць заплаціць больш за пэндзлікі з воўны поні або вавёркі, так як яны мякчэй і не пакідаюць слядоў з выпалі валасінак на паверхні. У наборы павінны прысутнічаць інструменты рознай таўшчыні для стварэння асобных элементаў кампазіцыі.

Якія выкарыстоўваюцца тэхнікі пры стварэнні роспісу

Роспіс можа быць створана ў розных тэхніках, сярод якіх адзначаюць найбольш папулярныя і эфектныя:

• Фрэска і блізкая да яе альсекко;
• Аб'ёмная роспіс (падобная на барэльеф) і сграффито;
• аэраграфія;
• Карціны флуарэсцэнтным акрылам;
• Грызайлю. Запатрабуе высокага майстэрства, так як выконваецца ў адным колеры рознай насычанасці. Тэхніка падобная на графіку.

Асобна варта адзначыць метад з выкарыстаннем трафарэтаў. Варыянт ідэальны для пачаткоўцаў, якія не ўпэўнены ў сваіх сілах і баяцца нанесці першы штрых на падрыхтаваную сцяну.

Чытайце таксама: Дэкор бутэлек шпагатам сваімі рукамі + 54 фота

аэраграфія

У гэтай тэхніцы замест пэндзлікаў і фарбаў выкарыстоўваюць балончык-аэрограф. Ён распыляе змесціва над паверхняй, нават яго назва перакладаецца, як «малюнак паветрам». Фарбавальнікі ў аэраграфіі выкарыстоўваюць вадкія і парашковыя, але большай папулярнасцю карыстаецца вадараспушчальны акрыл. Кладзецца склад на любыя паверхні нават на шпалерах. Працаваць прыйдзецца ў рэспіратары. Асвоіць тэхніку з першага «пшык» мала ў каго атрымаецца. Перад роспісам прыйдзецца патрэніравацца, каб прылаўчыцца да незвычайнага спосабу. Аэрограф дазваляе прамалёўваць нават малюсенькія дэталі, тым самым забяспечваючы высокую дэталізацыю малюнка. Дарэчы, падобнай тэхнікай валодалі нават старажытныя мастакі, якія выдзімалі фарбавальнік з адмысловых трубачак.

       

фрэска

Тэхніка фрэскі яшчэ з сярэдніх стагоддзяў выкарыстоўваецца для афармлення інтэр'ераў. Сутнасць метаду заключаецца ў нанясенні фарбаў на яшчэ не высмаглую тынкоўку. У яе склад уваходзіць вапна, якая ўтварае трывалую кальцыевыя плёнку на паверхні малюнка. Недахоп метаду заключаецца ў неабходнасці працаваць вельмі хутка. Па гэтай прычыне не рэкамендуюць звяртацца да тэхнікі пачаткоўцам мастакам, якія толькі асвойваюць мастацтва роспісу. Для прац ужываюць фарбы водарастваральныя.

Альсекко падобная на фрэску. Фарбы наносяць на ўжо высмаглую, але зноўку увільгатняючую паверхню.

       

Роспіс флюарысцэнтнымі фарбамі

Флуоресцентные фарбы валодаюць асаблівасцю - свячэннем у цемры. Выкарыстоўваюць празрыстыя або каляровыя склады. Першыя днём наогул незаўважныя таксама, як і малюнак. Каляровыя ў дзённы час выглядаюць як звычайныя фарбы, якімі выканана роспіс, а ўначы яны пераўтвараюць сцены прыемным свячэннем. Даволі часта флюарысцэнтнымі складамі дэкаруюць малюнкі, выкананыя акрылам або тэмперай. Імі вылучаюць акцэнтнымі элементы. Флуоресцентный склад абсалютна бяспечны для чалавека, ён не вылучае таксічных рэчываў. Такімі фарбамі рэкамендуюць адлюстроўваць простыя пейзажы без багацця дробных дэталяў.

       

аб'ёмная роспіс

Аб'ёмная тэхніка аб'ядноўвае працэс лепкі з размалёўвання. На падрыхтаваную паверхню спачатку наносяць гіпс або тынкоўку. Фармуюць з яшчэ не высмаглага матэрыялу рэльефныя элементы. Затым пасля прасушкі «ляпніну» размалёўваюць. Існуе і іншая тэхніка, якая атрымала назву сграффито. Родам спосаб з Італіі. На сцяну паслядоўна наносяць некалькі слаёў каляровай тынкоўкі. Пасля яе высыхання спецыяльным вострым інструментам пачынаюць выдрапваюць малюнак. У выніку атрымліваецца рэльефны малюнак, якое, як паказвае практыка, праслужыць не адзін год.

       

выкарыстанне трафарэтаў

Трафарэты - лепшая дапамогу ў сітуацыях, калі ўяўленне малюе фантастычныя пейзажы, а рукі іх паўтарыць не могуць. Таксама прыстасаванне ужываюць, калі неабходна адлюстраваць мноства аднатыпных элементаў, каб скараціць час прац. Выконваюць трафарэты звычайна з пластыка. Пласцінкі пасля выкарыстання адмываюць, і яны гатовыя да паўторнага выкарыстання.

       

Роспіс акрылавымі фарбамі

Акрыл лічаць найбольш зручным матэрыялам для пачаткоўцаў афарміцеляў. Яго каляровай «асартымент» багаты, а склад цалкам бяспечны для чалавека. Акрыл пры неабходнасці можна змыць, калі патрабуецца падправіць асобныя дэталі роспісу. Паступова пасля таго, як вы пачнеце набіваць руку, для ўдасканалення навыкаў рэкамендуюць выкарыстоўваць камбінацыі тэхнік.

       

выбар малюнка

Малюнак павінен адпавядаць стылістычнаму рашэнню і каляровай палітры пакоя. Асаблівую ўвагу надаюць яго размяшчэнню. Ад таго, якая сцяна будзе акцэнтнымі, залежыць ўспрыманне усяго інтэр'еру. У лофте ўжываюць «дымчастыя» карціны і графіці на цагляных сценах. Выконваецца размалёўка ў тэхніцы аэраграфіі. Рамантычны стыль Праванс любіць раслінныя матывы. Букецікі палявых кветак, півоні, ружы, лілеі стануць лепшым дадаткам для інтэр'еру французскай глыбінкі. У мадэрн часта паўтараюць шэдэўры жывапісу, якія ў свой час упрыгожвалі жаночыя будуары і раскошныя салоны ў характэрнай для стылю манеры. Непараўнальны ар дэко аддае перавагу тонкай вязі і мудрагелістым арнаментам. Японскі стыль і блізкі яму па духу мінімалізм дапускаюць тэматычную для іх роднай краіны роспіс: архідэі, пагады, галінкі сакуры. У этнічным кірунку практычна няма абмежаванняў. Калі інтэр'ер імітуе бунгала ў тропіках, то малюнка мора і пальмаў будуць вельмі дарэчы, а вось для афрыканскіх матываў у роспісу выкарыстоўваюць дрэвы з характэрнымі кронамі, сланоў, «высушаны» ландшафт. Акрамя стылю, улічваць стаіць і функцыянальнае прызначэнне памяшкання.

Чытайце таксама: Дэкор вясельных бутэлек шампанскага сваімі рукамі +50 фота

       

У гасцінай

У гасцінай росписью обычно исправляют недостатки. К примеру, для маленькой комнаты актуально применение рисунка с перспективой: тропинки, террасы или дорожки, уходящие в бескрайнюю даль. Роспись может заменить установку колонн или пилястр, и при этом облагородить классическое оформление. Камин — уютный центр любого зала. Не всегда удается установить даже его имитацию, что уж говорить об оригинале. Расписной элемент на стене с реалистичными язычками пламени станет замечательным интерьерным дополнением.

       

У спальні

Спальня выкарыстоўваецца выключна для адпачынку, таму кожны прадмет інтэр'еру гэтага пакоя павінен быць разлічаны на камфорт і паслабленне. У роспісу звычайна пераважаюць прыродныя матывы. Пейзажы, панарамы воднага свету, зеляніна сакавітай травы або галоўкі яркіх кветак дапамогуць супакоіцца і падрыхтавацца да дужага сну. Распісваюць, як правіла, сцяну над падгалоўем ложка, бо ў большасці выпадкаў яна акцэнтнымі. У гэтым жа памяшканні часта дэкаруюць падобным чынам яшчэ і столі. Не раяць звяртацца да цёмных тонам, якія зробяць пакой візуальна менш і будуць псіхалагічна ціснуць на уладальнікаў.

       

У дзіцячай

У дзіцячых пакоях рэкамендуюць для роспісу выкарыстоўваць флуоресцентные фарбы. Такое «свеціцца» пакрыццё створыць у памяшканні сапраўдную казку. Для хлопчыка падыдуць карціны з матывамі космасу. Для дзяўчынкі ствараюць больш далікатныя пейзажы: інтэр'еры замкаў, чароўныя ландшафты. Роспіс таксама выкарыстоўваюць пры занавання прасторы. Куток для чытання і вучобы можна задекорировать карцінай, якая паказвае дрэвы «мудрасці» з кнігамі на галінках-паліцах. Акцэнты рабіце на мяккіх, спакойных тонах. Нясмачнае папуры з яркіх фарбаў не паспрыяе ні сну, ні навучальнага працэсу.

       

У кухні

На кухні роспісам ўпрыгожваюць звычайна сталовую зону. Малююць тэматычныя для гэтага памяшкання прадметы: талеркі, хлеб, прысмакі, кубачкі з кавы або гарбатай, спецыі. Арганічна тут будуць глядзецца кулінарныя карціны, якія складаюцца з розных страў і «сакавітыя» нацюрморты. У маленькую кухню роспіс павінна раскрываць прастору, ствараючы аб'ёмную ілюзію. Шырока выкарыстоўваюцца малюнкі французскіх тэрас, акуратныя італьянскія вулачкі, маляўнічыя пейзажы. Каб падоўжыць тэрмін службы размаляванай паверхні не рэкамендуюць размяшчаць акцэнт каля пліты або мыйкі. Такое суседства хутка сапсуе дэкаратыўную паверхню.

       

заключэнне

Роспіс адносіцца да аднаго з самых старажытных спосабаў дэкарыравання. Яе ўдасканальвалі на працягу многіх стагоддзяў. Складаны шлях развіцця пачынаўся ў прымітыўных малюнках якая выйшла на паляванне чалавечкаў і прывёў да фантастычным па сваіх маштабамі размалёўках, ўпрыгожваюць скляпенні Сікстынскай капэлы. Падобныя помнікі мастацтва раней ствараліся гадамі. Зараз жа ўсе неабходныя прылады і склады можна купіць ужо гатовымі, а ўсё, што спатрэбіцца ад мастака - цярпенне і талент. Узброіцеся імі, каб стварыць унікальны інтэр'ерных шэдэўр у рамках уласнай карціны, які стане сімвалам перамогі над сабой і прадметам гонару аўтара.